Agenda

"Nos Papas" par Madame Morte Théâtre

« Nos papas » par Madame morte théâtre Nos Papas explore les rapports entre les pères et les fils, dans un spectacle documentaire à la fois ludique, drôle et féroce, où chacun des acteurs joue son propre père. Après les récents mouvements de libération de la parole des femmes, Nos Papas est une plongée dans les mécanismes de transmission de la virilité dans l'éducation des garçons, et une mise en scène sensible et poétique de la mémoire au cœur des liens filiaux. À partir de 12 ans / Durée : 1h15 / Tarifs : 2 à 10 € / Renseignements et réservation auprès du Service culturel au 03 80 48 28 43. Spectacle accueilli avec le soutien d'Affluences, réseau du spectacle vivant en Bourgogne – Franche-Comté.

« Nos papas » par Madame morte théâtre

Nos Papas explore les rapports entre les pères et les fils, dans un spectacle documentaire à la fois ludique, drôle et féroce, où chacun des acteurs joue son propre père. Après les récents mouvements de libération de la parole des femmes, Nos Papas est une plongée dans les mécanismes de transmission de la virilité dans l'éducation des garçons, et une mise en scène sensible et poétique de la mémoire au cœur des liens filiaux. À partir de 12 ans / Durée : 1h15 / Tarifs : 2 à 10 € / Renseignements et réservation auprès du Service culturel au 03 80 48 28 43.

Spectacle accueilli avec le soutien d'Affluences, réseau du spectacle vivant en Bourgogne – Franche-Comté.

10 novembre 2020

Karimouche en concert

Karimouche - « Folies berbères » Chanson / musiques du monde Carima Amarouche, alias KARIMOUCHE , vient en avant-première à Quetigny présenter les chansons de son tout nouvel album, qui sortira en janvier 2021, Folies berbères. Elle passe d’une vie à l’autre entre deux riffs. Silhouette féline des faubourgs hexagonaux. Boule de feu des cafés concerts. Dépositaire des aubes de Kabylie. Peu importe les métamorphoses : c’est à sa voix qu’on reconnaît Karimouche. Une voix chaude, frondeuse, qui bouscule nos certitudes sur des beats hypnotiques. Impossible de lui assigner une origine, une adresse, un emploi ou même une humeur. D’où vient-elle ? La portée universelle de sa musique rend la question vaine. Son troisième opus, Folies Berbères, en témoigne : si l’influence orientale est résolument assumée, elle ne bouscule pas moins les frontières établies.
Tout public / Durée : 1h30 (ouverture des portes : 20h) / Tarifs : 5 à 15 € / Renseignements et réservation auprès du Service culturel au 03 80 48 28 43 ou sur internet réseau France billet (Fnac, carrefour...).

Karimouche - « Folies berbères »

Chanson / musiques du monde

Carima Amarouche, alias KARIMOUCHE , vient en avant-première à Quetigny présenter les chansons de son tout nouvel album, qui sortira en janvier 2021, Folies berbères.

Elle passe d’une vie à l’autre entre deux riffs. Silhouette féline des faubourgs hexagonaux. Boule de feu des cafés concerts. Dépositaire des aubes de Kabylie. Peu importe les métamorphoses : c’est à sa voix qu’on reconnaît Karimouche. Une voix chaude, frondeuse, qui bouscule nos certitudes sur des beats hypnotiques. Impossible de lui assigner une origine, une adresse, un emploi ou même une humeur. D’où vient-elle ? La portée universelle de sa musique rend la question vaine. Son troisième opus, Folies Berbères, en témoigne : si l’influence orientale est résolument assumée, elle ne bouscule pas moins les frontières établies. Tout public / Durée : 1h30 (ouverture des portes : 20h) / Tarifs : 5 à 15 € / Renseignements et réservation auprès du Service culturel au 03 80 48 28 43 ou sur internet réseau France billet (Fnac, carrefour...).

01 décembre 2020

"Au bord du vide" par la compagnie Manie

MagiQ ! Cirque et magie à Quetigny « Au bord du vide » par la Cie Manie Plongé dans le rituel d'un quotidien bien rodé, un homme se retrouve face à sa vie. Un regard en arrière, un regard en avant, ce qu’il a fait, ce qui lui reste à faire mais ce jour-là il ne peut plus rien faire. C’est le début : la crise ! Vincent Regnard, directeur artistique de la compagnie Manie, s'est emparé de ces instants de trouble pour transformer la réalité en un spectacle où les performances du cirque permettent de basculer peu à peu dans une forme surréaliste. Il réunit trois circassiens, trois facettes d’une même personne, des doubles métaphoriques exprimant des dynamiques du corps à trois générations. Tel un roman graphique, Au bord du vide est une pièce pour donner envie d’avancer sans renier sa jeunesse et trouver de nouvelles ressources, un nouvel équilibre pour s’accepter ou tout simplement apprendre à s’aimer. À partir de 9 ans / Durée : 1h / Tarifs : 2 à 10 € / Renseignements et réservation auprès du Service culturel au 03 80 48 28 43. Spectacle accueilli avec le soutien d'Affluences, réseau du spectacle vivant en Bourgogne – Franche-Comté.

MagiQ ! Cirque et magie à Quetigny

« Au bord du vide » par la Cie Manie

Plongé dans le rituel d'un quotidien bien rodé, un homme se retrouve face à sa vie. Un regard en arrière, un regard en avant, ce qu’il a fait, ce qui lui reste à faire mais ce jour-là il ne peut plus rien faire. C’est le début : la crise !

Vincent Regnard, directeur artistique de la compagnie Manie, s'est emparé de ces instants de trouble pour transformer la réalité en un spectacle où les performances du cirque permettent de basculer peu à peu dans une forme surréaliste.

Il réunit trois circassiens, trois facettes d’une même personne, des doubles métaphoriques exprimant des dynamiques du corps à trois générations. Tel un roman graphique, Au bord du vide est une pièce pour donner envie d’avancer sans renier sa jeunesse et trouver de nouvelles ressources, un nouvel équilibre pour s’accepter ou tout simplement apprendre à s’aimer.

À partir de 9 ans / Durée : 1h / Tarifs : 2 à 10 € / Renseignements et réservation auprès du Service culturel au 03 80 48 28 43.

Spectacle accueilli avec le soutien d'Affluences, réseau du spectacle vivant en Bourgogne – Franche-Comté.

11 décembre 2020

"Pour aller où ?' par la compagnie K-Bestan

MagiQ ! Cirque et magie à Quetigny « Pour aller où ? » par K-Bestan Dans cette gare déserte, où les trains ne cessent de passer mais jamais ne s'arrêtent, Rosie et Arthur attendent pourtant le leur. Le premier qui s'arrêtera, quel qu'il soit. Pour partir vers un ailleurs forcément meilleur. Alors que le temps se trouve suspendu au passage de ces trains, Rosie et Arthur, pour combler cette interminable attente, vont jouer de leurs différences et pas à pas apprendre à se connaître. Leur rencontre va transformer cette gare étrange en un lieu loufoque et poétique où le temps disparaît pour laisser place à l'imagination. La compagnie K-Bestan interroge, avec ce spectacle, notre rapport au temps, dans une société où il faut toujours aller plus vite et où la relation à l’autre devient superficielle et fuyante. À partir de 5 ans / Durée : 50 min / Gratuit sur réservation auprès du Service culturel au 03 80 48 28 43 (attention, capacité limitée). Spectacle accueilli avec le soutien d'Affluences, réseau du spectacle vivant en Bourgogne – Franche-Comté.

MagiQ ! Cirque et magie à Quetigny

« Pour aller où ? » par K-Bestan

Dans cette gare déserte, où les trains ne cessent de passer mais jamais ne s'arrêtent, Rosie et Arthur attendent pourtant le leur.

Le premier qui s'arrêtera, quel qu'il soit. Pour partir vers un ailleurs forcément meilleur. Alors que le temps se trouve suspendu au passage de ces trains, Rosie et Arthur, pour combler cette interminable attente, vont jouer de leurs différences et pas à pas apprendre à se connaître. Leur rencontre va transformer cette gare étrange en un lieu loufoque et poétique où le temps disparaît pour laisser place à l'imagination.

La compagnie K-Bestan interroge, avec ce spectacle, notre rapport au temps, dans une société où il faut toujours aller plus vite et où la relation à l’autre devient superficielle et fuyante.

À partir de 5 ans / Durée : 50 min / Gratuit sur réservation auprès du Service culturel au 03 80 48 28 43 (attention, capacité limitée).

Spectacle accueilli avec le soutien d'Affluences, réseau du spectacle vivant en Bourgogne – Franche-Comté.

13 décembre 2020

"Une nuit à l'Opéra" par l'Orchestre Dijon Bourgogne

« Une nuit à l’opéra » par l’Orchestre Dijon Bourgogne dans le cadre de la Saison départementale Arts et Scènes en Côte-d’Or Musique classique Enfermez dans une jolie boîte des airs d’opéra soigneusement sélectionnés, fermez bien et secouez trois fois, vous obtiendrez un condensé d’art lyrique, une substance particulièrement efficace pour lutter contre la morosité. L’Orchestre Dijon Bourgogne propose un concert, petit format, agile et accessible à tous à partir de 6 ans, grâce à un orchestre de chambre de dix musiciens et deux chanteurs, pour des émotions format XXL. Une nuit à l’opéra vous offre les plus beaux airs de La Traviata, La Bohême, Tosca, du Barbier de Séville, de L’Élixir d’amour, des Contes d’Hoffmann, d’Orphée aux Enfers, bref un florilège de Verdi, Puccini, Offenbach, Donizetti… Il y est beaucoup question d’amour, mais avec une soprano et un ténor, il fallait s’y attendre ! C’est tour à tour émouvant, virevoltant, poignant, hilarant… À partir de 6 ans / Durée : 1h30 / Gratuit sur réservation auprès du Service culturel au 03 80 48 28 43 Concert accueilli dans le cadre de la Saison départementale Arts et Scènes en Côte-d’Or.

« Une nuit à l’opéra » par l’Orchestre Dijon Bourgogne dans le cadre de la Saison départementale Arts et Scènes en Côte-d’Or

Musique classique

Enfermez dans une jolie boîte des airs d’opéra soigneusement sélectionnés, fermez bien et secouez trois fois, vous obtiendrez un condensé d’art lyrique, une substance particulièrement efficace pour lutter contre la morosité.

L’Orchestre Dijon Bourgogne propose un concert, petit format, agile et accessible à tous à partir de 6 ans, grâce à un orchestre de chambre de dix musiciens et deux chanteurs, pour des émotions format XXL.

Une nuit à l’opéra vous offre les plus beaux airs de La Traviata, La Bohême, Tosca, du Barbier de Séville, de L’Élixir d’amour, des Contes d’Hoffmann, d’Orphée aux Enfers, bref un florilège de Verdi, Puccini, Offenbach, Donizetti… Il y est beaucoup question d’amour, mais avec une soprano et un ténor, il fallait s’y attendre ! C’est tour à tour émouvant, virevoltant, poignant, hilarant…

À partir de 6 ans / Durée : 1h30 / Gratuit sur réservation auprès du Service culturel au 03 80 48 28 43

Concert accueilli dans le cadre de la Saison départementale Arts et Scènes en Côte-d’Or.

31 janvier 2021

AYO en concert

Ayo en concert Folk / soul Ayo enchaîne depuis plus de dix ans les succès folk-soul avec une précieuse touche de fraîcheur. Depuis ses débuts très remarqués en 2006 avec l’album Joyful et l’entêtant hit Down on my knees, l’artiste folk-soul allemande enchaîne les succès avec une grande sincérité. En 2020, elle a fait son grand retour avec l'album Royal et le titre Beautiful. S’il y a bien une artiste unanimement reconnue pour sa générosité en concert, c’est elle. Chaque date d’Ayo implique en effet de nombreux échanges en français avec les spectateurs. Le plus souvent, elle n’hésite pas non plus à quitter la scène pour venir chanter au milieu de son public. Ce qu’elle a à offrir, c’est ce que l’on entend dans Royal. Des mélodies simples, qui vont droit au cœur, un timbre affirmé, un sens du rythme lancinant. À la production, le guitariste Freddy Koella, que l’on a vu jouer pour, excusez du peu, Bob Dylan ou Willy Deville. Derrière le micro, concentrée sur sa voix, Ayo. Cette voix, elle l’a trouvée dans tous les sens du terme. D’abord parce qu’à 39 ans, Ayo a mûri. Elle en a vécu, des scènes et des studios, des passages euphoriques comme dépressifs. La naissance de ses enfants a affirmé sa place dans le monde, son désir de se consacrer entièrement à la musique, telle qu’elle l’entend depuis ses débuts. Tout public / Durée : environ 1h30 / Tarifs : 5,50 à 25€ / Renseignements et réservation auprès du Service culturel au 03 80 48 28 43 ou sur internet réseau France billet (Fnac, carrefour...).

Ayo en concert

Folk / soul

Ayo enchaîne depuis plus de dix ans les succès folk-soul avec une précieuse touche de fraîcheur. Depuis ses débuts très remarqués en 2006 avec l’album Joyful et l’entêtant hit Down on my knees, l’artiste folk-soul allemande enchaîne les succès avec une grande sincérité. En 2020, elle a fait son grand retour avec l'album Royal et le titre Beautiful.

S’il y a bien une artiste unanimement reconnue pour sa générosité en concert, c’est elle. Chaque date d’Ayo implique en effet de nombreux échanges en français avec les spectateurs. Le plus souvent, elle n’hésite pas non plus à quitter la scène pour venir chanter au milieu de son public.

Ce qu’elle a à offrir, c’est ce que l’on entend dans Royal. Des mélodies simples, qui vont droit au cœur, un timbre affirmé, un sens du rythme lancinant. À la production, le guitariste Freddy Koella, que l’on a vu jouer pour, excusez du peu, Bob Dylan ou Willy Deville. Derrière le micro, concentrée sur sa voix, Ayo. Cette voix, elle l’a trouvée dans tous les sens du terme. D’abord parce qu’à 39 ans, Ayo a mûri. Elle en a vécu, des scènes et des studios, des passages euphoriques comme dépressifs. La naissance de ses enfants a affirmé sa place dans le monde, son désir de se consacrer entièrement à la musique, telle qu’elle l’entend depuis ses débuts.

Tout public / Durée : environ 1h30 / Tarifs : 5,50 à 25€ / Renseignements et réservation auprès du Service culturel au 03 80 48 28 43 ou sur internet réseau France billet (Fnac, carrefour...).
10 février 2021

"Meridio" par la cie MehDia

« MeríDio » par la Cie MehDia Danse hip-hop Avec sa toute nouvelle création MeríDio, le chorégraphe Mehdi Diouri célèbre les femmes et leur créativité dans un spectacle qui met en avant le métissage du hip-hop. « À travers mes voyages, ma pratique m’a mené à la rencontre des différentes esthétiques de la danse hip-hop, une danse née à New-York dans les années 70 aux mouvances multiples et qui ne cesse d’évoluer. Aujourd’hui chaque pays a développé son propre langage chorégraphique hip-hop en mêlant les codes du mouvement, à ceux des danses et des traditions locales. MeríDio met en scène des femmes qui ont choisi la danse hip-hop comme moyen d’expression artistique et qui l’infléchissent, l’influencent, l’enrichissent. » Mehdi Diouri. Inspiré par les chorégraphes Anne Nguyen, Marion Motin et Tishou Aminata, par le parcours de Sofia Boutella, MeríDio aborde avec subtilité l’égalité pour toutes et tous dans la vie comme sur scène. Tout public / Durée : 50 min / Tarifs : 2 à 10 € / Renseignements et réservation auprès du Service culturel au 03 80 48 28 43. Spectacle accueilli avec le soutien d'Affluences, réseau du spectacle vivant en Bourgogne – Franche-Comté.

« MeríDio » par la Cie MehDia

Danse hip-hop

Avec sa toute nouvelle création MeríDio, le chorégraphe Mehdi Diouri célèbre les femmes et leur créativité dans un spectacle qui met en avant le métissage du hip-hop.

« À travers mes voyages, ma pratique m’a mené à la rencontre des différentes esthétiques de la danse hip-hop, une danse née à New-York dans les années 70 aux mouvances multiples et qui ne cesse d’évoluer. Aujourd’hui chaque pays a développé son propre langage chorégraphique hip-hop en mêlant les codes du mouvement, à ceux des danses et des traditions locales. MeríDio met en scène des femmes qui ont choisi la danse hip-hop comme moyen d’expression artistique et qui l’infléchissent, l’influencent, l’enrichissent. » Mehdi Diouri.

Inspiré par les chorégraphes Anne Nguyen, Marion Motin et Tishou Aminata, par le parcours de Sofia Boutella, MeríDio aborde avec subtilité l’égalité pour toutes et tous dans la vie comme sur scène.

Tout public / Durée : 50 min / Tarifs : 2 à 10 € / Renseignements et réservation auprès du Service culturel au 03 80 48 28 43.

Spectacle accueilli avec le soutien d'Affluences, réseau du spectacle vivant en Bourgogne – Franche-Comté.

27 février 2021

Le Laostic

Le Laostic Musiques anciennes
L'Ensemble Laostic est composé de 35 chanteurs environ, et pour certains concerts, de douze musiciens jouant de 60 instruments anciens différents. Il propose différents programmes, à la carte. Son répertoire, riche de 700 pièces, couvre la période médiévale, Renaissance et prébaroque, soit un champ de 7 siècles. Créé voici une quarantaine d'années, l'Ensemble Laostic (nom ancien du rossignol) réunit des jeunes et des adultes de la région dijonnaise autour d'un projet original. Cet ensemble amateur, animé depuis sa création par François Tainturier, répond à une triple vocation : l'initiation et la formation aux instruments anciens et au chant choral, la recherche musicologique et la diffusion musicale. Tout public / Durée : 1h15 / Gratuit sur réservation auprès du Service culturel au 03 80 48 28 43

Le Laostic

Musiques anciennes L'Ensemble Laostic est composé de 35 chanteurs environ, et pour certains concerts, de douze musiciens jouant de 60 instruments anciens différents. Il propose différents programmes, à la carte. Son répertoire, riche de 700 pièces, couvre la période médiévale, Renaissance et prébaroque, soit un champ de 7 siècles.

Créé voici une quarantaine d'années, l'Ensemble Laostic (nom ancien du rossignol) réunit des jeunes et des adultes de la région dijonnaise autour d'un projet original. Cet ensemble amateur, animé depuis sa création par François Tainturier, répond à une triple vocation : l'initiation et la formation aux instruments anciens et au chant choral, la recherche musicologique et la diffusion musicale.

Tout public / Durée : 1h15 / Gratuit sur réservation auprès du Service culturel au 03 80 48 28 43

10 avril 2021

"Aurora" par les Chevaux Célestes

« Aurora » par Les chevaux célestes dans le cadre du festival Prise de CirQ’ 2021 Cirque équestre Au rythme des chants des peuples nomades, quatre chevaux jouent avec leur cavalière, il se crée une danse, une conversation intime où chacun se dévoile. Des chants s'élèvent pour les chevaux, des chants d'hommes et de femmes vivant à leurs côtés. Le hang, les percussions, la guimbarde viennent porter la voix qui tantôt donne l'élan pour un galop, tantôt clame une prière et vient remercier le cheval. Il y a là un dialogue entre hommes et chevaux mené par le lien profond qui les unit. Tout public / Durée : 50 min / Gratuit. Spectacle co-organisé avec CirQ 'ônflex, dans le cadre du festival Prise de CirQ' 2021.

« Aurora » par Les chevaux célestes dans le cadre du festival Prise de CirQ’ 2021

Cirque équestre

Au rythme des chants des peuples nomades, quatre chevaux jouent avec leur cavalière, il se crée une danse, une conversation intime où chacun se dévoile.

Des chants s'élèvent pour les chevaux, des chants d'hommes et de femmes vivant à leurs côtés. Le hang, les percussions, la guimbarde viennent porter la voix qui tantôt donne l'élan pour un galop, tantôt clame une prière et vient remercier le cheval. Il y a là un dialogue entre hommes et chevaux mené par le lien profond qui les unit.

Tout public / Durée : 50 min / Gratuit.

Spectacle co-organisé avec CirQ 'ônflex, dans le cadre du festival Prise de CirQ' 2021.

21 avril 2021

Volga en concert

VOLGA dans le cadre de la Saison départementale Arts et Scènes en Côte-d’Or 1ère partie : groupes musiques actuelles et rock de l’EMMDA La Volga, c’est d’abord ce long fleuve qui prend sa source dans les collines pudiques de Russie et qui traine son squelette jusqu’à la mer Caspienne, 4000 kilomètres plus bas. Un écoulement programmé et sans bavure. Comme un mantra tatoué sur la rétine, Alexandre et Florian ont choisi cette Volga comme l’allégorie de ce qu’ils veulent fuir ; la passivité de l’être humain. Via les deltas électroniques et le courant d’une pop française, le duo fouille les dérives du cœur pour mieux s’y raccrocher. La musique de ces deux idéalistes prend naissance dans leur studio dijonnais où synthétiseurs analogiques et boîtes à rythme en tout genre se volent constamment la vedette. Une fois sur scène, cette joyeuse armée électronique se dissimule à l’intérieur de deux contrôleurs sonores que chaque musicien maîtrise du bout des mains dans un ballet coordonné. Les lives de Volga suivent cette narration des corps ; intenses, parfois tendres, souvent animaux. Mais toujours incarnés au plus profond de leur chair par les interprètes. Bien que les  arrangements électroniques et les ambiances pop ont ainsi la part belle, les deux esthètes n’en oublient pas le cœur du projet ; déclamer des vraies chansons. Le texte et les mélodies restent l’obsession de chaque instant, dont les arrangements sont les faire-valoir électroniques. Tout public / Durée : environ 2h / Gratuit sur réservation auprès du Service culturel au 03 80 48 28 43. Concert accueilli dans le cadre de la Saison départementale Arts et Scènes en Côte-d’Or.

VOLGA dans le cadre de la Saison départementale Arts et Scènes en Côte-d’Or

1ère partie : groupes musiques actuelles et rock de l’EMMDA

La Volga, c’est d’abord ce long fleuve qui prend sa source dans les collines pudiques de Russie et qui traine son squelette jusqu’à la mer Caspienne, 4000 kilomètres plus bas. Un écoulement programmé et sans bavure. Comme un mantra tatoué sur la rétine, Alexandre et Florian ont choisi cette Volga comme l’allégorie de ce qu’ils veulent fuir ; la passivité de l’être humain. Via les deltas électroniques et le courant d’une pop française, le duo fouille les dérives du cœur pour mieux s’y raccrocher.

La musique de ces deux idéalistes prend naissance dans leur studio dijonnais où synthétiseurs analogiques et boîtes à rythme en tout genre se volent constamment la vedette. Une fois sur scène, cette joyeuse armée électronique se dissimule à l’intérieur de deux contrôleurs sonores que chaque musicien maîtrise du bout des mains dans un ballet coordonné. Les lives de Volga suivent cette narration des corps ; intenses, parfois tendres, souvent animaux. Mais toujours incarnés au plus profond de leur chair par les interprètes. Bien que les  arrangements électroniques et les ambiances pop ont ainsi la part belle, les deux esthètes n’en oublient pas le cœur du projet ; déclamer des vraies chansons. Le texte et les mélodies restent l’obsession de chaque instant, dont les arrangements sont les faire-valoir électroniques.

Tout public / Durée : environ 2h / Gratuit sur réservation auprès du Service culturel au 03 80 48 28 43.

Concert accueilli dans le cadre de la Saison départementale Arts et Scènes en Côte-d’Or.

04 juin 2021